Los oscars nos interesan poquiquio porque casi nunca hay piniculas de los últimos años que nos hayan chiflao y que estén representadas allí…¿Cuantas recibió “Drive“? ¿Y “Chronicle“? ¿Se acordaron de “500 días juntos“¿Cómo es que este año “Django desencadenado” no arrasó en las nominaciones? ¿Cómo nadie se acuerda de la mejor peli del año, The Pact? Asín podríamos estar horas comentando las injusticias osqueriles, normales en unos premios, por otro lao, con los que casi siempre es imposible estar de acuerdo. Esta introducción ( anal) nos sirve para hablarles de una clasificación que en la redacción tenemos pa hablar de pinículas que sería más o menos de este modo:

Pelis gafapastas; cine gafastero amado por indiestiraos que siempre dirán que mola munchísimo aunque los torturen o la peli valga una mier y sea más pretenciosa que lady Gaga haciendo una ópera. En este grupo metemos, of course, a Lars Von Pelfa, el sádico de Michael Haneke, Gus Van Sant el engorroso, Terrence Malick y su eterna duda existencial aburridísima, el flipao de Aronofsky, el sinfuste de Wes Anderson y tantos otros que criaron prestigio y se echaron a dormir. Por eso aunque les salga más de un zurullo, a la crítica se les hace el chichi agualimón . Suelen acaparar premios hagan lo que hagan y angún caso hay de pelis de este tipo que nos guste, pero en general solemos verlas con la sensación de que el emperador iba desnudo.

Pelis palomiteras; cine basura tan rico como intrascendente y que sacia como una güena hamburguesa según el momento y el lugar, y ojo que esto que acabamos de escribir no es despectivo. De hecho, preferimos mil veces una peli palomitera honesta sin pretensiones que una peli gafapastera con infulas de modernidad (¿Les suena Holly motors?); con las primeras no solemos aburrirnos ( por buenas o por malas, porque al menos una risas te echarás); con las segundas, casi siempre.

Pelis montoneras; pelis del montón que sólo ves si por un casual te las ponen en el tren que te lleva de viaje o cuando estas apuntico de quedarte clipsao durmiendo la siesta; aquí metemos las románticas, las de parejas de policías, las de dramas familiares, las de espionaje de saldo; como vienen se van y serías incapaz de describirlas acto seguido de su visionado porque no te anrecuerdas de na.

Pelis malas buenas; es la típica peli malísima que de tan mala, le da tres vueltas y se convierte en buena. Por ejemplo Showgirls y Xanadú. Sí, la ironía mariquita es impresicindible pa saberlas disfrutar, y si se ve en grupo, muncho mejor.

Pelis malas malas; no sirven ni pa echarse unas risas y cuando las acabas, si las acabas, te entra una malafollá que pa qué…Y menuda colección nos hemos tragao este año ¿Verdá “Prometheus”? ¿Verdá “El Hobbit “?

Pelis de terror; como es nuestro género favo, aquí, lo reconocemos, nos lo tragamos to ( como en otros ámbitos de la vida)

Y luego están…Las pelis de culto ( según nuestra clasificación, claro). Suelen tener munchas que las hacen estar en esta clasificación, como por ejemplo que la critica y el público no les haya hecho muncho caso en su estreno, que la segunda vez te gusten muncho más y que al final acabes comprándolas porque consideras imprescindible verlas cada cierto tiempo, y en el blog hemos hablado de munchas de ellas un porrón de veces ( pinchar en “Cine murciano“).

Hoy precisamind queríamos hablarles de dos de esas pelis, las que más nos han gustao en los últimos meses y que ambas tienen una cosa en común importantísima; su director es el mismo que escribió el libro/comic en el que se han basao. Pelis que nos compraremos porque queremos tenerlas siempre pa prestarlas, pa dar la tabarra a la peña y, si es necesario, pegarnos un oportuno panzón de llorar.
La primera es…

Basada en el superventas comic que la dibujante iraní Marjane Satrapi había escrito ( archiconocida por “Persépolis“) una cosa les vamos a decir; nos parece que la peli incluso supera a las viñetas, y miren que nos parece difícil que la mesma dibujante sea capaz de adaptar su obra a un lenguaje totalmente distinto, pero lo hace, vaya si lo hace. La que parece una historia costumbrista llena de personajes desaboríos con los que cuesta pero mogolloni identificarse, aplica el mecanismo de la cebolla para capa a capa ir desentrañando una historia que sólo hasta el final tendrá to su sentío, y menudo sentío…A veces, por muncho que se empeñe uno, es imposible el amor y pasamos la vida encadenando una infelicidá con otra, haciendo que los demás alrededor también sean infelices, que a su vez hacen a otros infelices. Este discurso más que duro que puede dar repelús encomientras se lee, está envuelto en imagenes maravillosas de un preciosismo muy chulo que miren, una cosa les vamos a dicir; al mesmo nivel que V de Vendetta es el comic del que más nos ha gustao su adptación al cine ( no incluímos aqui a los superhéroes y aledaños). Se nota tanto cariño y cuidao en la historia que va en crescendo hasta los diez minutos finales, que son to un monumento a quedarte sin respiración de puro emocionante con munchas respuestas y sorpresas incluídas. Además es una peli que gustará a toa la familia, hasta tu tía Manoli será capaz de disfrutarla porque la entenderá y se sentirá igual de felizmente triste que te sientes tú cuando la ves.
Como el gÜen vino, mejora con el tiempo y ende que la vimos la primera vez ya han caído dos veces más y efectivamente; crece como si llevara levadura y cada vez le vemos más detalles, y cada vez nos gusta más, y cada vez tenemos más claro que es una obra que el tiempo, el boca a oreja y anguna emisión en televisión, la harán grande. No es por na pero en eso tenemos bastante ojo; ya nos pasó con Cadena perpetua, con V de Vendetta con En la ciudad sin limites y con tantas otras.

La otra peli de la que queríamos hablarles es…

Basada en una novela de Stephen Chbosky, ha sido èl mesmo el encargao de dirigir el proyecto y de hacer el milagro; superar al libro con creces. Hay en este peli un espiritu, un aire muy difícil de trasmitir en el cine, ese momento en que la vida se te va de las manos y todos son descubrimientos y por fin, de verdad, encuentras amigos que parecen iguales a ti, a tu altura. Ende el minuto uno caímos rendidos a este relato lleno de pequeñas aventuras adolescentes que seguramente ya nos han contado pero no tan bonico ni tan bien. Está protagonizada por una pandilla disfuncional de manual ( ¡Lo que nos gusta eso en la ficción! No hay na que más nos haga engancharnos que una pandilla de gente rara y muy distinta que se quiere). Es posible que angunos personajes sean un cliché, pero…¿No son los 17 un cliché en sí mismos? La peli consigue que increíblemente, aunque no hayas vivido las mismas experiencias, aunque tu postadolescencia fuera peor o más fea o más triste que lo que cuenta la peli, sientas nostalgia, una melancolía por lo que se fue y no volverá que se te mete por los huesos y el estremecimiento te dura días.
El libro, por cier, está en la lista negra de las bibliotecas norteamericanas por contener, ojo, drogas y sobre todo, una relación mariquilla…¿Cómo se les queda el cuerpo?
Una peli de este tipo, debe tener güenos actores que sean creíbles, pero la Harrypotta se empeña en haces gestitos, mover el cuello y guiñar los ojos pa mostrar emoción y dan ganas de darle de tortas pa que se deje de tontás. Siencambio la peli es tan estupenda que hasta la penosa actuación de la zagala da igual, pero sobre to, porque enfrente tiene a Logan Lerman, un chaval que nos ha dejao, de verdad, de piedra y totalmente impresionaos; las caras que pone el niño, esa mirada llena de turbulencias es tan cinematográfica y tan fotogénica. A Logan tambien le auguramos, pero sobre todo, le deseamos mucho futuro en el cine, porque tiene argo, tiene un don especial que te deja embobao y eso ni se fabrica ni se educa; se tiene que nacer con él, porque es un don. Encima, aunque en la peli de adolescente sale más con apariencia de niño que de adulto, sus últimas fotos nos hacen adivinarle un futuro más que prometedor…

Su personaje es de los que no vamos a olvidar jamás; tan generoso, tan perdido y tan tierno, tan torpe y tan sincero, tan abrazable.
Como ven, semos capaces de hablar de esta peli sin utilizar palabras que otros hubieran regalao a discreción del tipo hipster, pop, indies, nerds, freaks…
Nusotros es que nunca nos hemos leído un libro de filosofía, que el coco no nos da pa tanto, pero oye, esta peli tiene tantas frase pa repetir una y otra vez, que miren, aquí se las fusilamos…

“No puedes solo sentarte y poner la vida de todos por encima de la tuya y pensar que eso cuenta como amor”

“Las cosas cambian, los amigos se van y la vida no para para nadie”

“Ese momento en el que sabes que no eres una triste historia. Estás vivo. Y ves las luces en los edificios y todo lo que te hace preguntarte y estás escuchando esa canción con la gente que más quieres… Y en ese momento juro… Somos infinitos.”

“Es que a veces la gente usa mucho el pensamiento para no participar en la vida”

“Vuelve a tocar a mis amigos y te mataré.”

Pero la que más nos ha gustao, la más oportuna, la que vamos a soltar siempre que podamos en cualquier conversación es esta:
“Aceptamos el amor que creemos merecer”
Una frase que lo explica todo, que explica porque cuando estamos mal acabamos con gente que no nos conviene y porque la elección de nuestra pareja siempre es una cuestión de autoestima, depende de hasta que punto nos queramos rebajar, valorar o vendernos de saldo al primer comprador que haga una oferta. Esa frase la suscribimos nusotros a muerte, vamos, que la firmaríamos con sangre, siencambio, a lo mejor estamos equivocaos y la frase de marras no se ajusta a la realidad de lo que ustedes han vivido…¿Qué opinan?
¡¡Y no dejen de verlas por lo que más quieran!!

Ale, ya estamos aquí, dando la paliza de nuevo con más ganas que nunca.
Coincidiendo con las nominaciones a los Goya, no queríamos dejar pasar la oportunidá de hacer un repasico a angunas de las pelis hechas en este país en el 2012, que la cosa ha sido variadísima a más no poder y si las nombramos es porque nos han hecho pasar, al menos, un buen rato.
Munchas ni tendrán una segunda oportunidá en los Goya, Además, como siempre intentamos escribir sobre asuntos poco manoseaos, repasando por ahí nos hemos dao cuenta de que pocos artículos, entradas, parrafadas y listas hay que se dediquen al cine español; un poco lo que ocurre siempre, con ese desprecio que ya se ha enquistao en nuestra sociedá españiiiola que solo saca pecho con la selección de furbo. No, no vamos a insistir en la perorata reivindicativa de siempre que nos duelen las teclas de escribirlo, pero miren lo que les decimos; que se atrevan a criticarlo asín, en general, como si el cine español fuese un género o sólo lo hiciese una persona, tiene guasa. Pero que lo critique gente que ha sido capaz de perdonarle las cagadas disparatadas a Prometheus, el batubirrillo indigesto y torpón del último Batman o el aburrimiento mortal y desesperante de El hobbit, ya es, directamente, de ascopena.

DICTADO
Presentada en la última edición del festival de Berlín, pasó por las pantallas con más pena que gloria y merecía mejor suerte aunque la escena final, vamos a reconocerlo, sea facilona y muy mal resuelta. Antes de ese chof final, hay buen cine y una atmósfera enfermiza con la que disfrutar tan ricamente, porque se trata de un thriller malrollero con una leve inspiración en el Vertigo de Hitchcock, ya que también hay un personaje que vuelve de entre los muertos pa vengarse…O no…Protagonizan Juan Diego Botto y una niña con una mirada fascinante y nombre no menos fascinante; Mágica Pérez.

LA CARA OCULTA
Otra peli inspirada en la manera de plantear la intriga del maestro Hitchcock y que cometió un error gordísimo; desvelar su trama más importante y secreta en el trailer. Asínque si no tienen ni idea de lo que va, no busquen información y disfrútenla totalmente vírgenes y dispuestos porque hay dos giros de guión pa fliparlo y se acaba con muy buen sabor de boca. Quim Gutierrez está cada día más feorro pero también cada vez es mejor actor. Ojito porque el final es de quedarse con la boca abierta y con el culo inquieto en el sofá.

PROMOCIÓN FANTASMA
El público la ignoró, la critica la ignoró y casi aseguramos que también será ignorada en los Goya , pero miren lo que les decimos; ende aquí apostamos a que con el trascurrir de los años se convertirá en peli de culto, por original, por divertida, por tener varias escenas tronchantes, por tomar modelos y tópicos norteamericanos y adaptarlos a la relidá española. Pero sobre todo, porque cada vez que se ve te pone en un estado de felicidad y buen rollito muy chulo, y se lo aseguramos porque ya la hemos visto tres veces, ahí es na, y siempre la acabamos con una sonrisa de oreja a oreja.
La peli tiene un encanto y una gracia que parece sencillica y naif, aunque en el fondo sea muy difícil de conseguirlo y no, no está en la mano de cualquier director que se ponga. Además, todos sus personajes son queribles y creíbles pese a lo fantasioso del argumento y si la hubieran hecho los norteamericanos lo habría petao, pero es que en este país en otra cosa no, pero en complejos culturales vamos más que sobraos.

THE PELAYOS
Esta entretenidísima peli lo tenía todo para haber sido un bombazo en taquilla, pero a aNgún lumbreras de la productora se le ocurrió el peor título de la temporada y claro, la cosa fue más modesta. Cortés es de los directores a los que se les nota al vuelo que tiene oficio y sabe como mover la cámara y meterle ritmo desenfrenao a un argumento que va de una familia que se dedica a timar de casino en casino. Su extenso reparto aparece en estado de gracia y aunque la peli no renuncia a lo palomitero, uno acaba con la opinión de haber visto un entretenimiento más que digno.

ARRUGAS
Con uno de los mejores comics de la historia del comic españiiiol, muy burro había que ser pa sacar una mala peli y efectivamente; consiguieron otra pequeña joya que fue nombrada por The Guardian como una de las mejores cinco pelis del año, ahí es na. Con un tema nada cinematográfico ( la vejez y el alzheimer) es imposible no pasarse la última media hora a moco tendido. Tan tierna y real que duele.

REC3
Hasta pa´l terror gore gamberro y descacharrante ha habido un hueco este año, y además del mejor. Rec3 consiguiendo además mantener en forma una de las sagas más rentables y fructíferas del cine hecho aquí que se exporta a todo el mundo y aquí tenemos sus carteles internacionales pa demostrarlo. El inglés…

Y el francés…

Rec3 tiene un ritmo del demonio, pasa como un suspiro entre risas y sustos, contiene aNgunos gags maravillosos y un par de escenas de altura, convirtiendo además a la novia Leticia Dólera en un icono pop de la modernidá españiiiiola ¿Es que nadie se va a animar a a sacar una muñeca vestida de novia sangrienta? Apostamos a que se jincharían a vender. También nos da rabia una cosa…¿Por qué una peli tan bien hecha y honesta como esta no puede tener un lugar en unos premios cinematográficos? Jo.

UNA PISTOLA EN CADA MANO
Cesc Gay es otro dire seguramente poco valorado y con un gran curriculum a sus espaldas. Sus pelis siempre destacan por la grandísima dirección de actores y esta no es menos. Sarcástica y feminista con retranca y mala leche, parece increíble que por fin un tío se deje el corporativismo machirulo pa sacudir de semejante manera munchos de los tópicos típicos que asolan nuestra sociedad machirula. Todas las actuaciones están de impresión y uno sale con la sensación ( valga la rima) de tener la suerte de que tantos buenísimos actores hablen el mesmo idioma que tú y expresen sus emociones del mesmo modo…¡Si hasta Eduardo Noriega consigue actuar bien por una vez en su vida!

GRUPO7
Ya está bien de que de una puta vez se valore al director Alberto Rodríguez, un tío que ha hecho tres películas por encima de la media ( “7 vírgenes” y “After“) y del que entodavía la gente no sabe reconocer su nombre ni las pelis que tiene detrás. Y vaya, seguramente es de lo mejorcico a la hora de rodar cine negro, de acción y frenético (hay un par de escenas aquí que son pura adrenalina) con raices hispanas y sin tener que plagiar modos y maneras norteamericanos . Lo que queremos decir es que plantear una trama de corrupción policiaca en los bajos fondos sevillanos de la Expo92 y que te la creas, sea interesante y quede real, tiene su meritazo, vaya si lo tiene. La galería de secundarios está espectacular y como suele suceder, Antonio de la Torre se come la pantalla con patatas; pero que grandísimo actor que es, cojona.

¡ATRACO!
Coproducción hispano argentina situada en los años 50 con dos figuras míticas de fondo; Evita y la mujer de Franco. La ambientazón en esta tragicomedia es de lujazo y Cortés ( el mesmo director de The Pelayos) vuelve a demostrar su buena mano con la cámara y el ritmo. El guión es pelín enrevesao y peca de larguica, pero , que quieren que le digamos; el festival que hace Francella en su actuación es algo que no parece de este mundo.

EXTRATERRESTRE
Con Vigalondo pasa una cosa; se ha convertido en una figura mediática tan famosa y activa en las redes sociales que haga lo que haga en cine, nunca estará a la altura, y esta peli, a la que se le dio mucho bombo en círculos entendidos, es de todo menos previsible, porque pese al título, se trata de una frikada bien gorda con invasión alienígena al fondo donde no sale ni un extraterrestre y donde el feo y pringao de turno ( un Julián Villagrán que se está haciendo grande a golpe de peli) aprovecha la coyuntura pa ligarse a la tía buena ( Michelle Jenner, brillando en la pantalla y destinada a convertirse en grandísima estrella internacional y si no, al tiempo) que en condiciones normales ni se fijaría en él. A esta peli se le podrá criticar munchas cosas, pero que es auténtica y muy personal, eso no se lo quita nadie.

LOBOS DE ARGA
Hasta pal cine de hombres lobo hay hueco entre las pelis que se hacen en este país. A esta en concreto le cuesta despegar pero su última hora es una orgía de sangre, risas y disparates que te deja tirao de tanta carcajada. Hay, además, uno de los gags más triunfales y maravillosos que hemos visto en el cine en siglos, de esos que hacen que se merezca ver una peli sólo por la de risas que te causa; cuando algún día la vean, acuerdénse del dedo. Y no decimos más.

CARMINA O REVIENTA
No semos especialmente fans de esta peli que se convirtió en un bombazo mediático, pero si semos capaces de reconocer sus virtudes; las interpretaciones tan ajustadas y realistas a pie de calle, el valor y el riesgo que ha corrido Paco León ( se nota la pasión creativa en cada fotograma) y sobre todo, que haya abierto camino para futuros estrenos de una manera distinta, sea online, sea en pantallas, sea vendida con un periódico. Paco León se arriesgó a muerte y está bien que hay tenido recompensa.

Como ven, hemos sido capaces de hilar un post sobre el cine español sin necesidad de soltar elogios a troche y moche de Blancanieves, que por supues, apostamos que arrasará en los Goya, cosa muy merecida por ser tan peliculón ¿Qué no? Ya verán, ya.
Si se han quedao con más ganas, aquí ya hicimos otra recopilación de lo más interesante

¿Su peli española favorita del año, pues?

Como íbamos un pelín desfasaos en temas de cine y de golpe han venido los oscars, millones de estrenos y demás, nos hemos puesto al día y mireusté que nos han surgido cienes y cienes de dudas…

¿Por qué McQueen, el director de la soporífera y larguíiiiisima “Shame“, cuando quiere mostrar al prota tocando fondo abisal, (papel que Fassbi borda) lo mete en un cuarto oscuro marica?

¿Por qué Scorsese gastó todo el dinero y el tiempo de preparación de “Hugo” en filtros naranjas y verdes y no buscando a un chaval que fuera buen actor y tuviera un mínimo de carisma?

¿Por qué de todas las interpretaciones de “Criadas y señoras” la única que de verdad se recuerda es casi la más pequeña, la de Sissy Spacek? A eso se le llama madurar con dignidad y lo demás, son tonterías.

¿Por qué da la impresión que todo “Hugo” y su larguísimo metraje es una vil excusa pa mostrar las pelis de Meliés restauradas?

¿Por qué el verdadero leit motiv de la película “The artist” no es la irrupción del cine sonoro sino que el prota, en un ataque de orgullo machirulo, se hace la vida imposible porque no tiene cojones y le da vergüen que una mujer lo mantenga?

¿Por qué da la impresión de que en “Tintín” quisieron hacer una peli tan emocionante, tan emocionante, tan emocionante que a los diez minutos con tanta emoción ya casi ni le prestas atención?

¿Por qué el doblaje de “Los descendientes“, sobre todo el de las chicas, es taaaan vergonzoso?

¿Por qué siendo una peli taaan blandita, taaaan maniquea y taaaan previsible merece la pena ver “Criadas y señoras“? Se lo decimos nosotros; por una subtrama megadescacharrante y ultradivertida que hace que las dos horas y pico de sufrimientos negros y maldades blancas compensen; nos referimos a la subtrama de la tarta regalada…Ay si toda la peli hubiera sido así y no ese maratón final de escenas tan lacrimógenas y cursis que da hasta agobio de puro empacho merengado.

¿Por qué no se llevó el oscar Michelle Williams por “Marilyn“? La Streep es muy grande, estamos de acuerdo, pero el papelonazo ( en varios sentidos) de la Williams demuestra que es una de las grandes; en ningún segundo de la peli nos acordamos de la Marilyn Monroe original de tan bien que se merienda al personaje.

¿Por qué da la impresión, despues de ver “Los descendientes” , que Clooney jamás será un gran actor? Correctito y poco más…Al menos hasta que no se quite los tics que repite en toooooodos sus papeles : hundir cuello-fruncir de cejas-gesto de sorpresa guiñando los ojos.

¿Por qué Brian Kerwin, antaño galán guaperas en cualquier serie de éxito…

..ha envejecido taaaaan rematadamente mal? Se puede constatar en “Criadas y señoras”

¿Parece que andamos mu desengañaos con el cine actual norteamericano? Pos casi. Y decimos casi porque esta mEsma semanica hemos visto, por fin, y despues de tantos meses sin sentir na ( desde DRIVE, ese pelicunolazo pal que no tenemos palabras y un día le dedicaremos una entrada enterica pa ella sola), los pezones se nos han puesto pa picar piedra. Y la peli que con la que lo hemos flipao es…CHRONICLE, una de las sorpresas de la taquilla en USA de los últimos meses.

Ojito al dire, Josh Trank, un novato ( ¡Sólo tiene veinticinco años!) al que ende aquí le auguramos un grandísimo futuro ( y en eso tenemos ojo y nos equivocamos poquico), porque tiene pulso, pinta de saber lo que se hace detrás de la cámara y le da a su peli toooodo lo que necesita. Lo que podía haberse quedao en una peli pa zagales en la edad del pavo se convierte en algo parecido a una revision de “Carrie” camuflada en una peli de superhéroes casuales y cotidianos. Porque todo el mundo no puede llegar a ser Peter Parker.

La peli tiene al menos tres escenas muuuy grandes ( ese accidente de avión…) y unos diez minutos finales increíbles, alucinantes y rodados con una pericia que ríete tú de Kubrick. Y todo rodado con cámara subjetiva, recurso en el que parecía que estaba todo dicho pero que va; lo van a flipar. Quien busque cine intelectual que pase, of course, pero si quiere volver a disfrutar como un chaval sin sentir vergüen ajena como se pasaba en Super8, no se la pierdan.La critica no se está enterando ( pa variar) pero hay que tenerlo claro; peli de culto de aquí a poco.

¿Por qué coincidimos por primera vez con una lista de películas? Y precisamente, con una lista de las pelis más odiadas. Cambiaríamos el orden, quitaríamos unas poquicas ( Alien Resurrection, Batman y Robin, Sucker Punch, Van Helsing…) pa meter otras, pero por lo demás…

50.’Daredevil’(2003)
49.’Superman Returns’(2006)
48. ‘The Texas Chainsaw Massacre’ (2003)
47. ‘Terminator: Salvation’ (2010)
46. ‘Exorcist II: The Heretic’ (1977)
45. ‘Halloween’ (2007)
44. ‘Fantastic Four’ (2005)
43. ‘Resident Evil” (2002)
42. ‘Jersey Girl’ (2004)
41. ‘Constantine’ (2005)
40. ‘Swept Away’ (2002)
39. ‘Epic Movie’ (2007)
38.’Clash Of The Titans’(2010)
37. ‘A Nightmare On Elm Street’ (2010)
36. ‘The Matrix Reloaded’ / ‘The Matrix Revolutions’ (2003)
35. ‘Godzilla’ (1998)
34. ‘Van Helsing’ (2004)
33. ‘The Spirit’ (2008)
32. ‘Crash’ (2005)
31. ‘Sucker Punch’ (2011)
30. ‘Alien Resurrection’ (1997)
29. ‘Spider-man 3′ (2007)
28. ‘Sex And The City 2′ (2010)
27. ‘Pirates Of The Caribbean: At World’s End’ (2007)
26. ‘Planet Of The Apes’ (2001)
25. ‘The Avengers’ (1998)
24. ‘Pearl Harbour’ (2000)
23. ‘The League Of Extraordinary Gentlemen’ (2003)
22. ‘Battlefield Earth’ (2000)
21. ‘The Wicker Man’ (2006)
20. ‘X-Men: The Last Stand’ (2006)
19. ‘Aliens vs Predator’ (2004)
18. ‘Highlander 2: The Quickening’ (1991)
17. ‘Love Actually’ (2003)
16. ‘Hulk’ (2003)
15. ‘Catwoman’ (2004)
14. ‘Avatar’ (2009)
13. ‘Lady In The Water’ (2006)
12. ‘The Happening’ (2008)
11. ‘The Last Airbender’ (2010)
10. ‘Die Another Day’ (2002)
9. ‘House Of The Dead’ (2003)
8. ‘Titanic’ (1997)
7. ‘Transformers: Revenge Of The Fallen’ (2009)
6. ‘Batman And Robin’ (1997)
5. ‘Psycho’ (1998)
4. ‘Twilight’ (2008)
3. ‘Forrest Gump’ (1994)
2. ‘Star WarsEpisode 1 – The Phantom Menace’ (1999)
1. ‘Indiana Jones And The Kingdom Of The Crystal Skull’ (2008)

La han hecho en TotalFilm

Como ya han salido las nominaciones a los Goya y ya está la gente despotricando con los mEsmos topicazos de siempre, nUsotros también tenemos nuestra entrada habitual por estas fechas, dedicada especialmente y con muNcha acritud a todos esos que sin vergüen ni sonrojo, osan dIcir que nunca ven cine español pa acto seguido ponerse a criticar y opinar ( pedazo criterio científico, oiga) “del cine español” ( esa generalización absurda como tantas otras) ¿No les dará vergüen? ¿Se creerán más enrollaos por ello? ¿Quien se puede fiar de su criterio? Definiríamos sus monsergas como frases a 0´99, pero ni a eso llegan.

Bodriacos españoles hemos visto unos cuantos, pero va y resulta que de unos años a esta parte también hemos visto muNcha cosa rica , supervariada y disfrutable. Y además enresulta que no encontramos apenas nadie con quien comentarlas porque apenas nadie las ha visto. Que pena ¿No? El que no quiera disfrutarlo, peor pa él, que nos deje disfrutar a los demás tranquilamente, que en la variedad está el gusto, copín!
Varias tienen más de un año ( y más de dos) pero por Manitú que se merecerían una oportunidad; no sean tacaños y désenla.
Y ninguna habla de la guerra civil, oiga!!

BON APPÉTIT
Esta joyaza que pasó desapercibida pa el gran público hace un par de añitos, hubiera merecido mejor suerte porque es una de las historias de (des)amor más chulas que nos hemos echao a la cara en siglos. Deseandico estamos de ver lo nuevo de su dire, David Pinillos, alguien a quien seguir muy de cerca.

Sencilla, cercana, conmovedora y auténtica, situa la historia de amor en la alta cocina y su principal baza es la increíble y alucinante química entre Unax Ugalde ( que está absolutamente adorable, tierno y encantador y es imposible no enamorarse de él) y Nora Tschirner. En serio; pocas veces en la pantalla española hemos visto a una pareja que la traspase tanto. Una puta delicia.

NO TENGAS MIEDO
La gran olvidada de los Goya ( junto a Mientras duermes) es una peli megasobria que Armendariz ha dedicado al temita de los abusos infantiles. Con un argumento tan delicado, a la primera de cambio, la has cagao pero bien y ahí es ande Montxo ( pa los amigos), acierta; sin mostrar nada nunca, la manera es irreprochable y si la peli se sufre sin que te den ganas de echar a correr ante tal tema duro, es mérito suyo aunque nos queda una pregunta…¿Es posible que aNgún día veamos una actuación de Lluis Homar sin peluca? Porque ya le vale…

El verdadero espectáculo es la actuación de Michelle Jenner; en la vida la habíamos disfrutao y maremía…Que piazo actuación, que chulada, cuanto matiz, que magnetica y guapa y que madurez. Su nominación es merecidísima y de aquí p´alante la vamos a seguir allá donde vaya con sus actuaciones.

EL CONSUL DE SODOMA
Hacer una peli sobre la biografía de Jaime Gil de Biedma, un poeta semi desconocido ( pa el público mayoritario españiiiiol ) era una tarea muuuy difícil. A nosotros nos chifla ( modo mariculta on) su poesía, pero cuando supimos que hacían una peli, nos echamos a temblar y pensamos que no gustaría a nadie encomientras los enteraos le iban a poner mil pegas y los no enteraos, no se enterarían. Pos bien; prueba superada, tanto, que apostamos a que esta peli, con el tiempo, se vuelve cine de culto gay, sobre todo por esa historia de amor entre el gitanazo chulazo murciano ( menudo acentazo se gasta el tío) y Gil de Biedma; si eres de los maricas románticamente enfermizos, es drogaína pura (de la güena).

La recreación de la época es PRODIGIOSA, la banda sonora, una delicia, contiene las suficientes escenas pa poner los pelos de punta y el final tiene pero que muchísima gracia ( en el mejor sentido). Jordi Mollá está muy contenido y aunque no se parece fisicamente en nada al personaje representado, consigue llevarselo de calle ( el mimetismo con la voz de Biedma es una passsssada). Hasta se perdonan los penosos diez minutos que sale la Pan Bimba.

E.V.A.
Esta es una peli muuuy importante por muNchas razones, porque casi podríamos considerarla un hito.Con sus defectillos, que los tiene, es, seguramind, la primera propuesta de ciencia ficción españiiiiola que cumple con creces sus expectativas, por eso nos alegramos pero mogolloni que se haya llevao un buen puñao de nominaciones y seguramente tenga una segunda oportunidad en taquilla.

Cualquier peli que tenga a la gran Marta Etura en su reparto ya es de fiar, pero es que encima los efectos especiales están requetebién y sin ser la historia na del otro mundo, engancha y al final, encanta.

VERBO
La mires como la mires, el debut de Chapero-Jackson es una peli fallida ( a veces hasta ridícula) peeeeeero, tiene varias cosas por las que merece estar aquí; un diseño de producción QUE LO FLIPAS ( pocas cosas hemos visto por estar tierras aRgo parecido) , una acusada personalidad que la situa como una rareza más que interesante y una ambición y valentía pocas veces vista.

Pena que el público al que iba dirigida, adolescentes jipjoperos, haya pasado de ella, pero apostaríamos a que de aquí a unos añitos la encontramos convertida en peli de culto.

LA VERGÜENZA
Lo que empieza como un melodrama en torno a los problemas de una pareja con un niño en acogida, se va calentando y los tres cuartos de hora finales son, de verdad, grandísimos, como si Polansky y su mirada irónica, enfermiza y turbadora quisiera diseccionar la paternidad, la familia, la pareja, los servicios sociales, el racismo y mil cosas más sin dejar títere con cabeza.

Cualquier persona que ansíe ser papá ( o mamá) debería verla y es de esas pelis con las que uno siente que en USA jamás harían aRgo parecido. Ya quisieran ya. Hay una escena especialmente (la de la silla) que nos parece, ni más ni menos, que oro molío. Inteligentísima.

LA NOCHE QUE NO ACABA
Peli-documental sobre el periodo de la más grande (Ava Gardner) en sus años españoles y de declive. La gente sigue asustándose cuando lee lo de “documental”, pero esta peli es, sencillamind, apasionante.

Se merienda en un periquete, la reconstrucción de la época a base del montaje de imagenes y aportaciones de gente que estuvo cerca, tiene pulso y ritmo y la voz de Ariadna Gil y Charo López haciendo de Ava es todo un hallazgo.

SECUESTRADOS
Que este fenomenal flim pasara desapercibido demuestra que los prejuicios sobre “el cine español” están tan asentados que ni practicando una lobotomía colectiva los extirparíamos.

Sin ser especialmente original en su trama, lo flipante es como está rodada y el pasote de actuación de Manuela Vellés, que debería haberse llevao tos los premios posibles y ni los olió. Dura y violenta, Miguel Ángel Vivas es otro dire al que no vamos a perder de vista.

MIENTRAS DUERMES
La otra gran olvidada de los Goya de este año tiene a la pareja Tosar-Etura como punto fuerte, una historia tan enfermiza que te dura el mal rollo durante semanas y a Balagueró demostrando, de nuevo, que si no es el director más en forma del panorama español, se le acerca.

HEROES
Un cocktail de nostalgia ochentera mezclado con manos maestras que cualquiera que fuera niño en esa década debería ver, casi por prescripción médica.Emotiva y entrañable, el final es un panzón de llorar asegurado y su carga generacional la convierte en “Los goonies” made in Spain.

Super 8 ,el gran bluff del 2011, hacía lo mismo que esta peli (pero dos años despues) y la gente lo flipó, lo que demuestra hasta que punto aNguna peña se retrata en su tontería y su papanatismo.

Sean ustedes divulgadores y cuentennos esa peli españiiiiola que vieron últimamente y les gustó.